鲍勃·罗杰斯的故事
通过变革性的体验改变世界

剧场灯光渐暗,长笛演奏的克劳德·德彪西《西林克斯》那轻柔的乐声将观众带入这场视听盛宴。帷幕拉开,眼前呈现出一幅宁静的画面:在法国“雪花石海岸”诺曼底埃特雷塔那独具特色的嶙峋悬崖下,海鸟在波光粼粼的水面上掠过。 在接下来的18分钟里,观众仿佛乘风滑行,穿梭于风景如画的乡野、法国村庄和标志性地标之间,一切都沐浴在金色的阳光中。 在未来世界(Epcot)展出的《法国印象》通过五块屏幕营造出200度的沉浸式体验,自首映以来已逾四十年,至今仍令游客着迷——该片以原始形式呈现,无需任何更新。
“这是人们心目中的法国,而非现实中必然存在的法国,”鲍勃·罗杰斯在描述《法国印象》经久不衰的魅力时说道——这部开园首日上映的影片至今仍在沃尔特·迪士尼世界未来世界园区的法国馆中持续放映。 在1982年10月1日未来世界开园之前,罗杰斯在该影片的制作中发挥了重要作用。“你知道,这是对当时真实情况的一种选择性呈现。可能符合现实,也可能不符合。”

尽管影片中对法国的浪漫化描绘可能与当今的法国有所不同,但这仍是一部精心打造的诠释之作——它捕捉到了对这片土地的理想化感受,并强化了该展馆对法国文化的呈现。 尽管这并非罗杰斯职业生涯中的首个项目,但它却展现出了非凡的持久力——正如这位电影幕后推手本人一样。
鲍勃·罗杰斯是游乐设施行业的活跃先驱、IAAPA名人堂成员,曾担任IAAPA董事会董事。在奥兰多举行的2026年IAAPA博览会上,罗杰斯将再次策划并主持“传奇论坛”——这一环节他已主持了二十余年。 他同时还是美国电影艺术与科学学院(即负责创立、管理并颁发奥斯卡奖的组织)理事会成员,并在好莱坞依然活跃——他位于加利福尼亚州伯班克的公司BRC Imagination Arts(BRC)已在此扎根45年。
在BRC办公室与罗杰斯及其团队成员的座谈中,《Funworld》有幸聆听了这些故事大师的精彩分享。

一部在好莱坞编写的开篇剧本
大学时期的一个早期项目,让罗杰斯接受了一次关于讲故事艺术的速成课程。在加州艺术学院(CalArts)求学期间,他自愿协助导师克里斯·马尔基维奇(Kris Malkiewicz)共同撰写《摄影艺术:电影制作者与电影教师指南》,而马尔基维奇有限的英语水平使得撰写这本书成为一项挑战。 该书后来成为摄影指导领域的标准入门教材,并已多次修订。
“我举手主动请缨,而不是去学习在加州艺术学院本该学习的内容,”罗杰斯回忆道,“我坐在他身边,写下了那本书的每一个字。”罗杰斯会坐在马尔基维奇对面,聆听教授阐述他的想法,然后将这些想法记录下来,再将笔记交给他审阅。
罗杰斯开玩笑地谈起自己在大学时的志向:“我想进入电影界。我想成为史蒂文·斯皮尔伯格。当时那个位置已经有人了,现在依然如此。所以我不得不另寻出路。”
此后,他开始执导广告和教育影片,但贯穿罗杰斯职业生涯的一条主线始终是“变革”。
“也就是说,那些以改变人们后续行为为目标的转型体验;改变你的行为、购买选择、学习方向、倡导理念、决策选择等等。这是一种真正的改变,而这也正是作为一家组织所追求的目标,”罗杰斯解释道。
如今,罗杰斯列举了BRC在设计沉浸式体验方面的成功案例,这些体验能切实影响观众的态度和行为。他以苏格兰爱丁堡的“尊尼获加体验”为例。 超过半数的游客起初表示不喜欢或不喝威士忌。然而,在体验结束时,该景点实现了91%的品牌转化率。这一数据远高于70%至80%的常规基准——同时,推荐率也维持在81%至85%之间。
罗杰斯表示,BRC近50年来不断完善这一方法,将其应用于从品牌忠诚度和购买决策,到提升对历史、教育及科学事业参与度的各个领域。他指出,公司背后的方法论——即这些成果背后的“秘方”——正是其工作的独特之处,目前正在他的新书中进行深入探讨。
打造持久力——
并创下世界纪录吉尼斯世界纪录认证《法国印象》为“同一影院连续每日放映时间最长的电影”。 这部在埃普科特(Epcot)展映的影片以未作任何改动的原始形式,每日多次持续放映至2026年2月22日——总计43年、4个月又20天。 该影院于2月23日至5月8日因翻新工程暂时关闭。2026年5月9日重新开放后,影院恢复了每日多场放映,内容未作任何剪辑或更新,这进一步彰显了该影片的永恒魅力,正如鲍勃·罗杰斯本人一样。

个人蜕变
如今,罗杰斯发现自己所处的境地与大学时代颇为相似。
“说来也巧。 半个世纪过去了,我还在做着同样的事:与世界顶尖的技术专家坐在一起,试图琢磨如何向非技术人员——非技术背景的受众——解释这些内容,”罗杰斯在谈到他新出版的著作《深度故事:打造变革性游客景点的完整指南》时说道。
“你知道吗,有趣的是,他在书中阐述的理念,其实正是他在我们这几十年的工作中每天都在教导我们的,”BRC Imagination Arts 创意与故事副总裁马修·索拉里说道,“这就是我们汲取的哲学。”
1981年,罗杰斯在自家车库里创立了公司,当时名为“鲍勃·罗杰斯公司”(Bob Rogers & Company Inc.)。如今,该公司以BRC Imagination Arts的名义运营,已发展成为一支由“瑞士军刀式”人才组成的团队——他们既是制作人、设计师、艺术家,又是战略家,为每个项目带来多元化的专业技能。
BRC的项目组合主要集中在五大领域:博物馆、文化机构和历史组织;品牌体验(面向消费品,如尊尼获加威士忌);娱乐与主题景点;科学、航空航天及教育体验;以及为全球大型企业打造的企业体验中心。 这一多元化的作品体系体现了BRC在体验设计领域的专长,其作品既能教育观众,又能娱乐观众,并能对观众产生深远影响。
该团队最近的一项成就是担任日本2025年大阪世博会美国馆的关键创意合作伙伴。 依托数十年的世界博览会经验,BRC围绕“想象我们共同创造的未来”这一主题打造了一段沉浸式旅程,通过沉浸式叙事展现美国在科技、太空探索及合作等领域的成就。该项目也体现了罗杰斯创意理念的持久影响力——这一理念由他亲自培养的团队传承至今。
为延续传奇而铸就的基业
罗杰斯心系团队,深知自己背后多年的耕耘,他关注的不是退居二线,而是为下一代的蓬勃发展创造条件。6月初,BRC宣布了一项战略性领导层变动。BRC Imagination Arts的所有权已移交给首席创意官克里斯蒂安·拉切尔; 总裁卡梅尔·刘易斯(Carmel Lewis);以及故事与创意副总裁布拉德·谢尔顿(Brad Shelton),连同索拉里(Solari)共同接管,从而正式确立了新的组织架构。然而,罗杰斯依然每天都会去办公室。他解释说,自己曾就继任计划深思熟虑了一段时间,但最终选择了能够让他继续与团队并肩作战的方案。

这种做法与BRC等许多公司所走的道路大相径庭——通常创始人会出售公司并获得一笔可观的回报,或者公司被华尔街机构或风险投资集团收购。 在某些情况下,这些公司会进行重组,然后出售合并后的实体。罗杰斯承认这种模式对某些组织确实有效,但他寻求了一条不同的道路——优先考虑他所组建的团队,并让团队成员能够继续发展。
“我发现,帮助他们成功的最佳方式就是放手让他们自主发展,不要去打扰他们。 在过去的45年里,每当鲍勃开口说话时,你都得揣摩他说的这三件事中属于哪一种:他是在下达直接命令?是在提出你可以采纳或不采纳的委婉建议?还是只是在自言自语?”罗杰斯以第三人称讲述自己时这样解释道。
罗杰斯明确表示,如今他的言论仅属于后两类:要么是委婉的建议,要么是分享的思考——绝非直接命令。
目前,他人生的下一章还是一张空白页——但不会持续太久——这位故事大师似乎将在下一个时代带来变革性的影响。
关注IAAPA,获取您最喜欢的社交媒体应用中的新闻和活动公告
了解乐趣背后的真实故事
关注我们的社交媒体,了解景点世界的真实故事、特别时刻和幕后花絮。
