Atracções Pop-Up

Gigante do streaming cria raízes

Ainda está a ver? As tendências de audiência estão a sinalizar uma vontade de pousar os dispositivos de streaming e experimentar a história em pessoa. Como líder global em streaming e produção de conteúdos originais, a Netflix está a alargar a sua marca ao mundo físico através de um novo formato de entretenimento permanente: A Netflix House.

Depois de lançar mais de 40 experiências únicas que atraíram mais de 10 milhões de visitantes em 300 cidades de todo o mundo, a Netflix House será o seu primeiro complexo de entretenimento em grande escala. A Netflix House é o local de entretenimento permanente mais ambicioso da Netflix até à data, com mais de 100.000 metros quadrados por local. A Netflix anunciou três locais iniciais, com dois previstos para abrir até o final deste ano: King of Prussia Mall, em Filadélfia, e o Galleria, em Dallas. O terceiro local, cuja abertura está prevista para a Strip de Las Vegas em 2027, incluirá lojas, restaurantes e entretenimento no interior.

As Netflix Experiences incluíram visitas globais a Stranger Things: The Experience, o Queen's Ball com o tema Bridgerton e o Squid Game: The Experience. Estes três destinos convidam os visitantes a entrar nos mundos dos títulos mais adorados da Netflix.

"A Netflix House é o fandom a ganhar vida, onde pode entrar nos mundos que tem vindo a ver e a adorar há anos - quer seja numa aventura épica com os Chapéus de Palha, numa viagem a Hawkins, Indiana, ou a beber um cocktail inspirado na sua mais recente obsessão", afirma Marian Lee, diretora de marketing da Netflix.

A Netflix House criará espaços modulares que acolherão exposições e atracções itinerantes, apresentando experiências actualizadas regularmente com as últimas histórias em voga a nível mundial. "Com novas experiências a serem lançadas regularmente, há sempre uma nova razão para voltar", diz Lee.

Universal Horror Unleashed: A expansão da Universal para novas regiões

Universal Horror Unleashed baseia-se no impulso e na ressonância cultural da sua marca de longa duração Halloween Horror Nights, transformando-a numa oferta imersiva durante todo o ano. O principal evento de Halloween evoluiu para um destaque anual de férias, atraindo milhões de visitantes e gerando receitas substanciais para a Universal Destinations & Experiences com as suas ofertas alargadas e experiências imersivas. Na altura da imprensa do Funworld, o primeiro Universal Horror Unleashed estava programado para estrear em Las Vegas, com um segundo local programado para estrear em Chicago em 2027.

"O que estamos a fazer com o Universal Horror Unleashed é o culminar de 100 anos de horror em construção; isto está realmente no centro da Universal e, por isso, é absolutamente importante para nós", afirma Sean Chung, o produtor do espetáculo Universal Horror Unleashed em Las Vegas.

"Para além dos quatro labirintos principais do Universal Horror Unleashed, existem também 7.000 pés quadrados de espaço flexível que será rotativo nos seus eventos sazonais, ao mesmo nível do que se pode esperar de um grande pop-up num parque Universal. Já existem eventos planeados para esse espaço, que serão sazonais e rotativos [por vezes com a localização em Chicago]", observa Chung. "Continuaremos a ultrapassar os limites, experimentando tipos de ativação ainda mais diferentes, vendo o que funciona e integrando-o no programa de base."

Chung acrescenta que o Universal Horror Unleashed se concentrará em "experiências com ainda mais modularidade que permitem rotações ainda mais rápidas para que possamos mantê-lo o mais fresco possível"

Ripley's Believe It or Not! Entretenimento mundial

O design modular tornou-se um elemento central do Ripley's Believe It or Not! World Entertainment quando começou a fazer exposições itinerantes na década de 1950. A empresa internacional de entretenimento revigorou o seu modelo de digressão nos últimos anos para captar o que John Corcoran, diretor de espectáculos itinerantes da Ripley's Believe It or Not! World Entertainment, chama de "economia da experiência"

"Há muitos truques que utilizamos na construção física de uma exposição itinerante", revela Corcoran. "Queremos que a exposição possa entrar e sair rapidamente. Utilizamos elementos simples como armários com molduras na base, onde, quando os afastamos, vemos um local que é o encaixe exato para um porta-paletes ou um empilhador. Isto permite-lhe ser levantado e retirado. É algo que nunca consideraríamos para uma exposição permanente"

Quando se lida com artefactos, Corcoran sabe da importância de os preparar para a durabilidade. Ao construir exposições itinerantes, diz que as instalações "precisam de montar os artefactos de forma permanente. Não queremos que as pessoas os manipulem a cada três, seis ou 12 meses quando estão no terreno. A maior parte dos nossos artefactos itinerantes são montados de forma permanente em expositores com uma montagem de qualidade museológica."

Há também a consideração da flexibilidade com o acesso à energia, uma vez que tudo se torna modular. Corcoran baseia-se em décadas de experiência e pergunta: "De onde vem a eletricidade? Vem do teto? Do chão? Da parede traseira? Os seus armários também precisam desse tipo de flexibilidade."

Os revigorados programas de digressão da Ripley "permitem-nos explorar um mercado sem fazer um grande investimento", partilha Corcoran. E acrescenta: "Com uma exposição temporária, não há grandes custos de infraestrutura, por isso podemos entrar num mercado e ver como a marca funciona, como as pessoas reagem a ela, aprender sobre os preços"

Corcoran sugere que os planeadores trabalhem com outros membros da IAAPA, como o Museum EXP, que fornece serviços de consultoria para exposições itinerantes. "Eles são especialistas em combinar exposições e projectos de digressão."