Le nuove attrazioni di Funworld per il 2024: musei, acquari e zoo

Deutschlandmuseum

Berlino, Germania

Creative Studio Berlin, Bentin Projects

Dopo una fase di progettazione e costruzione svoltasi a ritmo serrato, il Deutschlandmuseum di Berlino è passato dall'idea alla realtà premiata in otto mesi. Robert Rückel, direttore esecutivo del museo di storia tedesca, racconta a Funworld che il suo obiettivo era "ripensare ciò che un museo può essere, creando un ambiente in cui la storia non viene solo raccontata, ma vissuta in modo veramente coinvolgente". Il design e l'esecuzione del museo si rivolgono anche a un pubblico più ampio di quello che attrae di solito queste istituzioni, utilizzando "tecniche come la riduzione dei contenuti, la narrazione e il design innovativo... in questo senso, ci consideriamo la porta d'accesso al mondo dei musei".

Il Deutschelandmuseum presenta una panoramica di 2.000 anni di storia tedesca. Il direttore creativo e proprietario del Creative Studio Berlin, Chris Lange, e il suo "piccolo ma esperto team" hanno scelto di suddividere i periodi storici in 12 capitoli. Rückel racconta a Funworld che "sette di questi spazi sono completamente immersivi", utilizzando spazi storici riprodotti, tra cui una tipografia dell'epoca di Gutenberg, dove "le pareti, il soffitto e il pavimento sono tutti perfettamente a tema, con odori e rumori di fondo" che completano l'esperienza del XV secolo.

La complessità di ciascuno dei 12 capitoli del museo ha richiesto una sofisticata competenza tecnica. Benedikt Koch, supervisore tecnico del progetto presso Bentin Projects, ha progettato l'installazione delle apparecchiature audio, luci e video del Deutschlandmuseum, integrando "tutti i mestieri e le sfide, come l'altezza della stanza, gli effetti fantasma di Pepper e la mappatura delle proiezioni multi-angolo" per far vivere ogni area nel modo più vivido possibile. Gli elementi tecnici lavorano in tandem con artefatti storici e testi brevi e coinvolgenti. Questo approccio completamente integrato ha realizzato la visione di Rückel di "offrire una panoramica completa che può essere assorbita in circa un'ora" da visitatori di ogni età e livello di istruzione.

deutschlandmuseum.de/it/

Isole del Sol Levante e Nemo, Ocean Splendor

Pairi Daiza, Cambron, Belgio

EventCom, Dreamwall Media Solutions, Grand les Yeux, Hovertone

Lo zoo e giardino botanico Pairi Daiza del Belgio ha superato se stesso nel 2024 aprendo il suo ultimo mondo, Isole del Sol Levante. Inoltre, l'attrazione ha celebrato il suo 30° anniversario con una nuova installazione di luci LED intitolata Nemo, Ocean Splendor. L'imponente parco, costruito sul terreno di un'ex abbazia cistercense a Cambron, in Belgio, ospita più di 7.500 animali che vivono in uno dei nove mondi specifici della regione. Secondo il portavoce di Pairi Daiza Johan Vreys, all'interno di Islands of the Rising Sun "il Giappone sarà rappresentato sotto forma di isole", con riproduzioni dei vari paesaggi, della flora e della fauna di Hokkaido, Honshu e Kishu in Giappone. Vreys ha inoltre dichiarato a Funworld che "ad eccezione di due sculture monumentali, quasi tutte le scenografie di Islands of the Rising Sun sono state create e costruite internamente".
Per pianificare, costruire e realizzare Nemo, Ocean Splendor, tuttavia, il parco zoologico e di conservazione ha commissionato contributi tecnologici a quattro aziende partner belghe: EventCom, Dreamwall Media Solutions, Grand les Yeux e Hovertone. L'installazione permanente è uno schermo di 137 metri illuminato da 18,9 milioni di LED, montato all'esterno del castello neoclassico che ospita l'acquario del parco.

L'amministratore delegato di Hovertone, Joëlle Tilmanne, spiega che l'installazione oceanica è "un'esperienza immersiva unica che immerge i visitatori in un universo marino interattivo e in evoluzione". Rendendo la tecnologia reattiva alle presenze e ai movimenti dei visitatori, l'installazione li trasforma in "partecipanti attivi in un mondo 'vivo', invece di [guardare] un ciclo video ripetitivo", spiega il direttore artistico di Grand les Yeux Daphné Cornez.

Thomas Richard, direttore di EventCom, è particolarmente orgoglioso della "perfetta integrazione delle migliaia di componenti high-tech sulla facciata del castello", spiegando inoltre che l'impressionante "lavoro meticoloso [passa] quasi inosservato ai visitatori e alle migliaia di pesci" che vivono nell'acquario.

pairidaiza.eu/

The Paddington Bear Experience

County Hall, Londra, Regno Unito

Autograph Sound

Immaginate di camminare lungo la strada raffigurata qui sopra, dove un cast di attori guida i visitatori di tutte le età, generazioni e necessità sensoriali attraverso i luoghi delle storie classiche dell'orso Paddington e del franchise cinematografico. L'attrazione, della durata di 70 minuti, presenta scene vivide e coinvolgenti della stazione di Paddington, del quartiere Windsor Gardens della famiglia Brown e della giungla peruviana.

L'attrazione multi-ambiente - che culmina in un delizioso festival della marmellata profumata dove gli ospiti hanno la possibilità di aggiungere un'ora in più al loro tour di 70 minuti - è stata inaugurata nel 2023 alla County Hall, un edificio storico sulla Southbank di Londra. Julia Posen di Path Entertainment Group ha condiviso che The Paddington Bear Experience è stata costruita con aspettative interne "per creare la più grande esperienza di intrattenimento per famiglie con licenza al mondo e metterla in uno degli edifici più iconici di Londra, mantenendo sempre l'etica del marchio di garantire che tutto ciò che facciamo sia fatto con gentilezza, generosità e comprensione"."

Il design sonoro di Luke Swaffield, di Autograph, è stato un ingrediente fondamentale per garantire che l'attrazione soddisfacesse le aspettative di Path Entertainment Group, fornendo sia un'esperienza immersiva per gli ospiti che spunti critici per gli attori che guidano "i membri del pubblico che entrano nell'esperienza ogni 7,5 minuti". Per creare e mantenere il necessario grado di precisione, The Paddington Bear Experience utilizza circa 200 altoparlanti nascosti pilotati singolarmente, per lo più del produttore britannico Martin Audio, e altoparlanti a soffitto/sospensione Adorn. Swaffield attribuisce ai colleghi Rebecca Brower e Ryan O'Connor il merito di aver "trovato il modo di camuffare i diffusori nell'esperienza", un compito reso più facile grazie al "fattore di forma ridotto e al modello di dispersione non razionale" della gamma CDD (constant directivity device) di Martin Audio, che li rende efficaci anche quando sono nascosti negli angoli.

Come ultimo tocco visivo, Posen ha sottolineato che l'aver preso in prestito gli oggetti di scena e le scenografie originali del film da StudioCanal ha conferito "un ulteriore livello di dettaglio e autenticità" a The Paddington Bear Experience.

paddingtonbearexperience.com

Unextinct

Columbus Zoo and Aquarium, Columbus, Ohio, Stati Uniti

Mangolin Creative

Lo zoo e l'acquario di Colombo guardano sempre ai confini dell'Ohio e oltre per invogliare un maggior numero di visitatori ad apprezzare la loro missione di conservazione. Secondo Anthony Sabo, vicepresidente delle operazioni del parco acquatico e dei servizi agli ospiti, l'esperienza immersiva notturna di Unextinct ha immediatamente soddisfatto tutti i requisiti dello zoo. Lo zoo si è posto l'obiettivo di attrarre visitatori dagli Stati vicini e di educare gli ospiti sulle ragioni dell'estinzione degli animali.

L'esperienza ha riportato in vita più di 70 specie estinte e minacciate utilizzando illusioni teatrali tecnologiche in 15 diverse scene a tema, ciascuna con una colonna sonora originale. La mostra è una produzione dello studio di design Mangolin Creative di Los Angeles, in collaborazione con SSA Ventures.

Utilizzando il layout e le infrastrutture esistenti dello zoo - tra cui un tunnel sotterraneo, un laghetto e i "sentieri serpeggianti" dell'area Asia Quest - il cofondatore e direttore creativo di Mangolin, Morgan Lee Richardson, racconta a Funworld che i progettisti sono stati in grado di impiegare "sofisticate mappature di proiezione, schermi idroelettrici, luci per spettacoli, tende teatrali e altre tecnologie creative", con un risultato in grado di bilanciare ispirazione, istruzione e intrattenimento.

mangolincreative.com

Questo servizio originale di IAAPA News è apparso per la prima volta sulla rivista Funworld. Per altre storie e video sull'industria globale delle attrazioni e per leggere la versione digitale della rivista Funworld, clicca qui.